Marco Romanelli y Marta Laudani hablan de los matices del diseño italiano

¿Qué es el "minimalismo mediterráneo"?? La dirección del desarrollo del diseño? Cómo entender la llamada "nueva filosofía de vida? Entrevistamos a los diseñadores Marco Romanelli y Marta Laudani en la exposición del Salone del Mobile.Milán 2016.

Sobre la profesión de diseñador. En nuestra juventud, era imposible formarse como diseñador, sólo como arquitecto. A mediados de los años 70, Italia ya era considerada la "patria" del Pero no había facultades de diseño en las universidades italianas. Por eso nos fuimos a estudiar arquitectura, de lo que no nos arrepentimos, al contrario, creemos que fue estudiar arquitectura lo que nos ayudó a entender lo que es el espacio.

En la foto: Alfombra Sherazade de Driade.

La influencia del origen italiano en el diseño. Creemos que nuestros orígenes italianos nos permiten crear ambiente en lugar de ser un mero objeto de diseño. Al fin y al cabo, lo decisivo para el éxito del proyecto es el ambiente del que está dotado.

Sobre el "minimalismo mediterráneo". Nos consideramos "minimalistas mediterráneos". Esta definición nace de la constatación de que existen dos almas en nuestro interior. Una es un alma del norte, más austera, más atenta a los detalles, mientras que la otra es un alma del sur Apasionado y dramático. Esta mezcla nos permite trabajar con sombras y luces con igual éxito.

Sobre la dirección del desarrollo del diseño. En primer lugar, queremos subrayar que el diseño de interiores y el diseño de muebles están estrechamente relacionados y son interdependientes… Personalmente, al diseñar nuestros objetos, tenemos en cuenta la imagen del espacio en el que se encajarán los artículos acabados. Este enfoque nos permite crear piezas más características y emotivas. En nuestra opinión, en un futuro próximo la tendencia serán los interiores dramáticos, llenos de colores fuertes y oscuros y objetos a veces discordantes entre sí. Crear algo de este tipo es una tarea muy difícil: el proceso requiere la máxima concentración y un control constante por parte del diseñador, algo poco habitual en las tendencias de interiorismo establecidas.

Sobre el proyecto creado para el Salone del Mobile. Milán. Este año en el Salone del Mobile.Milano no nos limitamos a presentar novedades individuales. Nuestro proyecto ROOMS. Nuevos conceptos de vida ( "Habitaciones". Otra filosofía del hogar" ) celebrada durante la XXI Trienal Internacional- es una sala entera donde se exponen tres prototipos de muebles. Nos centraremos en la artesanía artística como parte de nuestra exposición. Quiero mencionar en particular el proyecto de la diseñadora japonesa Kanaami Tsuji ( Kanaami Tsuji ) que fabricó el alambre de cobre para Hands on Design. En nuestra exposición se expondrá un jarrón con flores frescas Una sola flor hecha de este particular alambre. Se trata de un objeto de diseño pequeño, pero, en nuestra opinión, lleno de belleza.

El concepto de una "nueva filosofía de la vida". En la difícil realidad política actual, es difícil hablar de una "nueva filosofía". Para nosotros, esta filosofía consiste en apreciar la belleza y, por tanto, la democracia y la libertad. Estos son los valores que debemos enseñar a nuestros hijos.

Sobre cinco de nuestros objetos de diseño favoritos.

	La Superleggera de Gio Ponti ( GIO PONTI ) Cassina 1957: Un símbolo del diseño que se nutre de la luz, pero sin olvidar el pasado.
	Cuencos Pannocchia de ALBINI-HELG, San Lorenzo 1971: Un objeto decorativo creado de "manera antidecorativa".
	Mesa auxiliar Cumano de A. e P. CASTIGLIONI, Zanotta 1978: un ejemplo de cómo el análisis de un diseño anónimo da origen a nuevos y bellos objetos.
	Lella Vignelli ( LELLA VIGNELLI ) Senza fine collar, San Lorenzo 1992: Un diseño que demuestra que las joyas no lo dicen todo.
	El sistema de mobiliario Oikos de Antonia Astori ( ANTONIA ASTORI ), Driade 1972: una demostración del diseño de muebles en el diseño de interiores.