En las tiendas de decoración inglesa Manders podrá encargar las novedades de Harlequin: papeles pintados en la paleta de los paisajes nórdicos y textiles, como tejidos a ganchillo por la abuela.
En Manders- Gran selección de telas, pinturas, papeles pintados, estucos de escayola y alicatados de las mejores marcas del Reino Unido. La última incorporación al evento Catálogos Harlequin: el papel pintado de la colección Landscapes ( 'Paisajes' ) y Bordados Artesanales textiles ( "Bordados a mano" ). Los nombres hablan por sí solos.
La colección Landscapes captura la fugaz impresión poética de los paisajes escandinavos: los colores del papel pintado se combinan para evocar imágenes del cielo de noches blancas, el sol poniente, el Mar del Norte. Los medios tonos crean un efecto de acuarela. Tonos suaves contrastan con profundos matices de azul, turquesa, negro carbón y amatista. Rayas anchas verticales y horizontales que se alternan para crear un ritmo.
Los tejidos de la colección Artisan Embroideries le recordarán los "viejos tiempos" Ganchillo, macramé y bordado en bastidor de bordado. Las rayas en contraste de las cortinas imitan los tejidos caseros.
Adornos hechos a mano, telas con texturas que apetece tocar, encajes de punto y bordados de estilo folclórico.. Una de las principales tendencias textiles de la temporada. Actualmente, estos tejidos se utilizan en todo tipo de interiores Decoración de ventanas, manteles, fundas para sillas o cojines decorativos para sofás.
¿Cómo se relacionan el encaje y el paisaje en la obra de Manders? ¿Cuál es el significado simbólico que atribuye a estos elementos en su arte? ¿Qué mensaje o emociones intenta transmitir a través de esta combinación? Me intriga conocer la conexión entre estas dos ideas y cómo contribuyen a la interpretación de sus obras.
En la obra de Manders, el encaje y el paisaje se relacionan de forma muy íntima, ya que el encaje representa la delicadeza, la intrincación y la minuciosidad que se encuentra en la naturaleza. Por otro lado, el paisaje simboliza la vastedad, la belleza y la complejidad del entorno natural. Estos elementos juntos crean una dualidad entre lo sutil y lo grandioso, lo detallado y lo amplio.
El significado simbólico que Manders atribuye a esta combinación es la unidad de lo micro y lo macro, lo individual y lo universal. A través de su arte, busca transmitir un mensaje de conexión y armonía entre diferentes dimensiones de la vida, así como la importancia de apreciar la belleza en los detalles más pequeños y en las panorámicas más amplias.
En última instancia, Manders intenta transmitir emociones de asombro, admiración y reverencia hacia la naturaleza y su complejidad, así como invitar al espectador a reflexionar sobre su relación con el mundo que lo rodea y la importancia de valorar la diversidad y la interconexión de todas las cosas.