Arseniy Leonovich sobre la individualidad en el diseño

El diseñador Arseniy Leonovich, fundador del estudio de arquitectura "PANACOM", nos explica por qué el diseño italiano en la industria mundial es un mito, mientras que el Español es una ficción.

Diseñador y arquitecto Español, licenciado en MARKhI y participante y ganador de numerosos concursos profesionales. "La hoja de servicios de Arseniy es muy variada: desde herrajes para puertas hasta mesas y lámparas, pasando por proyectos residenciales e interiores de casas de campo y bancos".

Los peligros de la especialización. Arquitecto y diseñador de hecho, lados de la misma artesanía profesional. Si le preguntaras a Joe Ponti: "¿A quién crees que te pareces más??», habría dicho que de lunes a miércoles- un diseñador, y por fines de semana sólo piensa en planos. El mundo empezó a dividir a las personas en especialidades en los años 70 esta perniciosa tendencia ha impregnado todo nuestro tiempo. El hecho es que, a pesar de todas sus ventajas, la especialización en profundidad tiene muchos inconvenientes. Obtenemos países herméticos, incomunicados. Necesitamos desarrollar en las personas una multipolaridad de puntos de vista y habilidades, una multiplicidad de respuestas profesionales a cualquier pregunta y tarea. Hay que volver a una visión renacentista del profesionalismo. ¿Era Leonardo un profesional en algún campo??

Sobre la destrucción de tipologías. He participado en varias colecciones de muebles dedicadas a difuminar los límites entre el trabajo y la relajación. Es un reto. ¿Cuál es esa línea en la que seguimos trabajando y dejamos de hacerlo?? Quizá el proceso más gratificante es cuando estás abrazado a tu iPad en calcetines de lana, con los pies a media espalda y los pies medio tumbados. Puede que aquí te venga la imagen de un proyecto, un texto, un guión, una carta comercial? Se obtiene un resultado muy diferente sentado bajo el resplandor de una lámpara de escritorio, o tragándose una estaca en una cómoda silla de oficina. Por eso es importante investigar los estados límite: descanso, relajación, concentración. Hacer que estos estados sean cómodos para la creatividad Es una gran idea para todas las nuevas colecciones de nuestros muebles, accesorios e incluso híbridos como muebles-luminarias.

Sobre el papel de la casa. Combinaciones que antes parecían imposibles ahora son posibles: un cubo que crece de la piel, por ejemplo. Así es como el hogar se convierte en un lugar donde no sólo se vive, sino que también se trabaja. Se pueden hacer diferentes valoraciones éticas del proceso, pero está ocurriendo. Puedo sentirlo como un sismógrafo.

Sobre la individualidad. Durante 15 años, hemos hecho todo tipo de arquitectura. Al principio era un estilo restringido, ordenado, que miraba atrás a todo lo que se había hecho antes. Sólo coqueteamos un poco con el modernismo: una casa podía tener una retícula estructural de un objeto, en la fachada- un elemento de otro y t.. Nos parecía suficiente. Pero cada nuevo proyecto añade soltura, y en algún momento la individualidad empieza a revelarse. Lo mezclas, utilizas todo el arsenal de prototipos. Pero es lo tuyo, sólo que no es desde cero. Nunca creeré a un hombre que demuestre que algún hallazgo.. es puramente su hallazgo.

Sobre la ironía. La ironía como recurso arquitectónico, en pleno uso hace 20-30 años, no me resulta cercana. Es demasiado superficial para la arquitectura. En lugar de ironía.. libertad, brillo y plasticidad.

Sobre el diseño italiano. Es una marca y un mito. Vamos a Dinamarca o Suecia- Dirán lo mismo, pero sobre el diseño escandinavo. Todo el mundo tiene algo que ofrecer. Quizá haya muchos fabricantes italianos, es lo que hay. Cuando decimos diseño italiano, queremos decir made in Italy. Pero más de la mitad de los nombres serán judíos, asiáticos o árabes… Se podría decir que es diseño italiano?

Acerca del diseño Español. Digamos honestamente que si no hemos conseguido entrar en la historia del diseño y aparte del constructivismo Español no hemos conseguido crear nuestra propia escuela fuerte, entonces promovamos a nuestros propios maestros. Es cómo encajamos en este proceso globalizado postindustrial. Y si Dios quiere, encontraremos allí nuestro propio 3-5% del mercado. Sería el mejor testimonio de la existencia del diseño Español.

Que nuestros diseñadores están siendo atraídos a Occidente- El mito. Incluso los que están ahí fuera, y son media docena, lo han conseguido con gran dificultad. Un enorme gasto de esfuerzo y tiempo.. sólo para romper esa barrera, mental y lingüísticamente. Pero quizá ese sea el camino que debería seguir cualquier diseñador.

Sobre una nueva generación. Son los que ya lo han leído todo, lo han visto todo, han estado en muchos sitios. Éramos los hijos de la perestroika, y son.. «hijos de la posperestroika". Esta generación ya nació con un sentimiento de "ventana abierta". Llevan viajando por el mundo con sus padres desde que eran niños, mirando de todo, desde tenedores de hotel a billetes de tranvía, pasando por catedrales y museos.

Acerca de las nuevas tecnologías. El hormigón se vuelve transparente, aparecen fibras que respiran, materia en crecimiento, luces en forma de moléculas voladoras. Los materiales modernos se anticipan a lo inesperado. Si antes una piedra no sabía nadar, ahora puede volar y flotar… Si el agua era agua, ahora se convierte en vapor, dentro del cual surge una proyección en 3d. Las herramientas necesarias para la creatividad caben en cualquier smartphone. Usa el dedo en la pantalla táctil para dibujar una silla o un sillón en el tranvía.

Cinco cosas que inventé y utilizo.

	Cada día, cuando entro y salgo de mi piso o llego a la casa de campo, me recibe un picaporte de Valli&Valli.
	Descansando en un sofá KOCHKI en la oficina con un cálido tejido rugoso de KVADRAT.
	En la pared de ladrillo de una casa de verano en un bosque cercano a Madrid, está a punto de colgarse una lámina de "Atolones", Estas son mis lámparas de pared de la empresa francesa Atelier Sedap.
	Siempre que entras en MARSH, da gusto ver las mesas-isla gigantes tras el cristal de la biblioteca. Es agradable coger un álbum y hojearlo en esta mesa. Producido por la empresa rusa Nayada.
	Espero con impaciencia la entrega de los primeros accesorios Vértigo en tres acabados. Fabricado por una empresa rusa llamada Lighting Technologies.