Foto interior

El objetivo principal de un vídeo de interiores es mostrar las características más interesantes del interior y destacar la singularidad del diseño interior. Y, por supuesto, para expresar la textura de los acabados y accesorios.

Esta toma se compone de los últimos 5 fotogramas, y muestra lo versátil que puede ser el resultado y lo mucho que puede variar la iluminación dentro de la misma toma.

Cuál de las 5 formas de disparar? Depende del interior. Mi consejo: no tengas miedo a la sencillez, no compliques demasiado la sesión si no estás seguro de que es necesario. Personalmente, creo que la sencilla tercera opción es mucho más correcta e interesante que las dos primeras. Deberías haber apagado la luz, en lugar de "arreglarla". Los dos últimos métodos fotográficos pueden utilizarse si se desea cambiar o mejorar un interior utilizando la luz. Además, la que he elegido es la más honesta; no en vano la mayoría de las publicaciones estarían de acuerdo justo con esta forma de fotografiar. Sólo es importante elegir el momento adecuado para cada toma para obtener el máximo efecto, cuando el sol dará la luz adecuada para expresar el estado de ánimo del interior. Ya sean sombras largas y duras o una iluminación suave y uniforme, tú decides.

Cuál de las 5 formas de disparar? Depende del interior. Mi consejo: no tengas miedo de algo sencillo, no compliques demasiado el rodaje si no estás seguro de que es necesario. Personalmente, creo que una simple tercera vía es mucho más correcta e interesante que las dos primeras. Y deberías haber apagado la luz, en lugar de "arreglarla". Los dos últimos métodos también se pueden utilizar si desea cambiar y mejorar un interior con luz. Además, la opción que he destacado es la más honesta, no en vano la mayoría de las publicaciones sólo reconocen este método de fotografía. Para conseguir el máximo efecto, es importante elegir el momento adecuado para cada toma, cuando el sol dé la luz adecuada para expresar el ambiente del interior. Ya sean sombras largas y duras o una iluminación suave y uniforme, tú decides.

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Una paradoja asombrosa: en un momento en que el interior está cambiando rápidamente, los paneles de pared, los pasteles de techo son cosa del pasado Si se fotografía un interior utilizando paneles de yeso y zócalos de plástico, la calidad de la fotografía de interiores no sólo no mejora, sino que incluso disminuye. Y la fotografía es a menudo el único medio que permite hacerse una idea de los interiores ( a la hora de elegir un diseñador ) o de los objetos de interior ( a la hora de hacer un pedido ).

Por desgracia, el deseo de hacer fotos bonitas no es suficiente, y la calidad de una foto de interior es casi siempre un compromiso. El fotógrafo tiene que elegir cuál tiene prioridad Luz natural, máximo detalle interior o una versión que reproduzca fielmente las ideas del autor. En este artículo veremos 5 formas básicas de hacer fotos. No me inclino específicamente por ninguna de ellas y no te digo cómo debes y cómo no debes disparar. Todas las variantes tienen derecho a existir, pero en determinadas circunstancias una de ellas puede ser preferible a las demás.

Método uno

Iluminación uniforme. Empecemos con una técnica que no es la más fácil de dominar. Sucede que muchos fotógrafos hacen fotos como esta. La luz de la habitación está encendida o, mejor dicho, no está apagada. Además ( un flash ) utilizado para brillar a lo largo del eje del objetivo, hace que la exposición sea uniforme en todo el encuadre. Cada sujeto del interior está como en la palma de la mano en este tipo de fotografía de interiores. Todos – Cada botón de un sillón, cada chapa de una mesa, las patas talladas de una mesa de chimenea.. se pueden ver todos los detalles, pero el interior resulta plano y aburrido.

Segundo método

Luz natural + artificial. Se pueden utilizar varias fuentes de luz en la habitación durante una sesión fotográfica en interiores por ejemplo, asolearse por la ventana y "quemarse" Araña más foco. En este caso, los objetos interiores conservan la forma, pero desaparecen la saturación y la pureza del color. Este tipo de fotografía tiene otro efecto secundario. Los sujetos del encuadre están expuestos a fuentes de luz con temperaturas de color diferentes, y en algunos objetos aparecen reflejos azules debido a la diferencia de temperaturas de color entre la luz solar de una ventana y la luz incandescente.

Método tres

Sólo luz natural. Técnicamente la opción más fácil y ni mucho menos la peor. Este es el tipo de fotografía de interior más popular entre la mayoría de los principales fotógrafos de interiores. Utilizamos sólo luz diurna y obtenemos una imagen con colores puros, sin sobreiluminación en la araña y sin reflejos azules.

Método cuatro

Sólo iluminación artificial. Como en la primera versión, la imagen utiliza fuentes de luz pulsada, pero esta vez la luz de la habitación está apagada y la dirección de las fuentes de luz se imita con la luz de las ventanas. La imagen es muy similar a la versión con luz natural, pero con algunas sutilezas: una distribución más uniforme del brillo en el encuadre y un color más claro. Puede que no veas tantos detalles como con la primera opción, pero la atmósfera se capta con mayor precisión.

Método Cinco

«Artística" iluminación. Este tiro es más difícil de ejecutar. Hay que iluminar los objetos para resaltar sus mejores características y "quitarles" el protagonismo Una mirada lejos del fondo. Para imitar la luz natural, se decidió incorporar luminarias. Paradójicamente, creaba la ilusión de luz natural. Como resultado, el marco se divide visualmente en dos zonas funcionales, lo que mejora la percepción de la idea del diseñador. Los reflejos y las sombras en la esquina inferior derecha corrigen el defecto de composición de esta toma.

Y un pequeño extra: una foto del proceso de creación del último fotograma, que muestra más claramente cómo la iluminación de los objetos individuales en el marco.